El juego de la fama y las circunstancias contractuales

Cuando leías la prensa musical de antaño, una de las cosas más comunes que te encontrabas era cómo manejaban la fama nuestros héroes musicales y la mayoría de las veces la cosa no era nada positiva, como podeis imaginar. Y, por supuesto, las compañías discográficas estaban en el punto de mira de sus críticas. Nadie se imaginaba el panorama que nos encontraríamos hoy en día y muchos, seguramente al verlo, desearían retroceder en el tiempo y aceptar ciertas condiciones. En mi opinión, podrían haberse quedado con eso en su interior, pero hay que reconocer que algunas de las canciones que he elegido son casi patrimonio cultural de la humanidad, y también debo reconocer la valentía y el empuje de estas personas a la hora de expresar lo que sentían y decirles a la cara de los directivos de las grandes compañías lo que pensaban. Hagamos un breve repaso.

Fish, el cantante y letrista de Marillion, sufrió mucho la fama, y de hecho, la canción "Incommunicado" parece una burla comercial e intencionada de todo lo que llevaba mal del negocio. Musicalmente, la canción es un desastre, quizás uno de los momentos más bajos de esta banda que finalmente terminaría con la salida del cantante escocés.

Incommunicado - Marillion

Continuamos con los amigos de Athens, donde Michael Stipe reflexiona sobre cómo afronta el mundo de la fama y cómo lo afecta, de manera triste y al mismo tiempo alienada. 

E-Bow The Letter - R.E.M.

Es conocido el gran problema que tuvo The Smiths con su compañía discográfica, Rough Trade, que era demasiado pequeña para una banda como ellos. Y en la letra encontrareis de manera metódica y milimétrica el retrato de su devenir con la empresa.

 Paint a Vulgar Picture - The Smiths

En palabras de Ian Astbury, el cantante de The Cult, el período en que concibieron su álbum Beyond Good and Evil fue un descenso a los infiernos, como expliqué al final de otro de mis artículos (➜ AQUÍ) Afortunadamente, supieron ver que era una operación de la discográfica para exprimir a la banda y se desvincularon de la compañía. Y en esta canción, la letra parece reflejar toda su lucha.

War (The Process) - The Cult

Este tema de Pink Floyd es un gran clásico y, al mismo tiempo, un documento histórico, sobre cómo se las gastaban las compañías con las bandas y el trato paternalista y aprovechado que dispensaban.

 Have a Cigar - Pink Floyd

Un escándalo que hizo correr ríos de tinta fue la negativa de EMI a publicar el primer álbum de los Sex Pistols y, obviamente, Johnny Rotten y su familia no se abstuvieron de tirar toda la mierda posible contra ellos. 

EMI - Sex Pistols

Mike Oldfield, cuya relación con la compañía y, para más aclaraciones, con el jefe de Virgin, Richard Branson, ha sido de amor-odio y odio a muerte, para luego hacer un documental en el que aparecen los dos como amigos de toda la vida. En el álbum Amarok, Mike llegó a insultar personalmente a su jefe de forma directa, con la indirecta de hacerlo en morse. O como la canción que te dejo abajo, donde califica las condiciones contractuales como tortura y esclavitud. ¡Ya me dirás qué opinas!

Shadow OnThe Wall - Mike Oldfield

Como una mierda. Execution - Mike Oldfield

 

Si, tengo días así, de sentirme como una mierda, de gente que les concedes generosidad y no esperan menos de ti, pero en cambio para ti nada, menosprecio, olvido, promesas rotas y si hace falta, más de una puñalada por la espalda.
Si, hoy me siento como el Eddard Stark, traicionado por todos y a punto que me caiga el mandoble sobre el cuello. Es lo que tiene la interacción social, también hay espabilados, crías de cucos, que se abalanzan sobre el más débil. Pero será que ya he visto por donde van y la lección está aprendida. Supongo que debería jugar más, ver las cosas con perspectiva y bla, bla, bla. Me cansan estas triquiñuelas, aparte, quizá sí hay gente que le va bien, riendo las gracias de todos y hartandose de tragar sapos, pero para mí no, gracias, porque es un autoengaño y tal vez las obras en el momento cristalizan, pero para nada son perdurables en el tiempo. Que he cometido errores, claro como todo el mundo, pero no puedo rectificar, no puedo volver atrás y pido disculpas. Sí, hoy tengo ganas de dejarlo todo y no mirar atrás.

 

40 años de la muerte de John Lennon. La parte de nuestra vida que ha continuado

 

Saludos, amigos. De entrada ya aviso que este artículo irá de los sucesos que pasaron después del asesinato del beatle, las vivencias de un servidor y el legado de John. No recuerdo si entonces vi las noticias, eran otros tiempos y yo tenía otros asuntos que me ocupaban, otras distracciones. Pero cosas de la vida, un compañero de clase me insufló de una manera que solo lo puedes ver con el paso del tiempo. Tenía que ser en febrero de 1981 que este amigo me invitó a su casa que estaba muy cerca del colegio, creo que vino también otro compañero y allí escuchamos el Let it be y el anfitrión hizo referencia a la muerte de John, lo que si recuerdo y luego jugamos a uno de los primeros videojuegos, el del ping-pong.

 

Yo creo que su entusiasmo inconscientemente me prendió, la música siempre me ha gustado, pero no ha sido hasta 40 años después de que veo que ese día fue importante, tanto a nivel melómano como persona interesada en la música. Para personas ajenas, todo esto puede sonar a infantil, a pequeñeces, pero es el paso del tiempo que pone los hitos, que quizás si aquel día no hubiese ido a casa del amigo, tal vez ni estaría escribiendo. Un año después vuelve el recuerdo y es la versión que hicieron los Roxy Music del "Jealous Guy" y que sonaba siempre al cassette del coche, cuando íbamos al colegio en mi último curso en el EGB, el año 1982. 

 

 

Y el año 1983 salió esta canción del mi admirado Mike Oldfield que él en principio la compuso pensando en el asesinato de John, de hecho él se encontraba en Nueva York el día que fue asesinado. 

Han pasado 40 años y en muchos de nosotros sigue vivo uno de los iconos culturales del siglo XX y en el terreno personal es así como lo recuerdo. Espero que lo celebréis escuchando su música y que el mundo vuelva a estar en paz de una puñetera vez!

 

Crime of Passion - Mike Oldfield. Aloma, Vall de Sant Daniel, primavera del 1984

Veo todavía la casa, en una calle sin asfaltar, en Sant Daniel, primavera del 1984. Es un sábado cualquiera. Hay luz en el comedor, la casa está orientada hacia el sur. El televisor llena de música el hogar, de hits de ese año. Mis manos sobre la libreta, hacen un resumen para las clases de catalán del libro Aloma, de Mercè Rodoreda, donde habla de la pérdida de la inocencia y como los mayores manipulan a los jovenes. Los muebles huelen a barniz, los han pintado recientemente. The Jacksons suenan ahora, en azul, a la luz, en metal. Hablar y hablar, y no puedo avisarme de los errores que cometeré. Sólo hago que recordar. Suena el "Crime of Passion" de Mike, un título contudente para un videoclip hecho de sueño infantil. Éramos todos inocentes. No recuerdo como volví a casa. Supongo que decepcionado y derrotado. Como siempre.

Experiencia Sonora: Música de los días tristes

Hay músicas que parecen ex profeso para incrementar la tristeza, la desazón y una poco, la melancolía. Muchos de vosotros sabéis a que me refiero. Tienes un estado neutro, ni alegre, ni animado, pero tampoco tienes depresión o angustia. Y de golpe, sientes la música como te lleva allí, hacia un espacio donde la escena sonora es perfecta para un ánimo decaído, desmotivado y donde se rememoran los malos tragos.

En mi caso personal, tengo unas cuantas, que escucho muy de vez en cuando. En una etapa de mi vida muy difícil, ponía constantemente la banda sonora de El Piano. A pesar de no ser una banda sonora especialmente triste, si que me induce hacia un estado de negrura máximo. Tanto es así, que muy pocas veces la he vuelto a escuchar.

Otra banda sonora con temas bastante tristes, tanto por la temática de la película como por la fuerza de la música es la banda sonora de The Killing Fields de Mike Olfield, que salvo un par, la mayoría son temas cortos como el que os pongo:

Pran's Theme 2 - Mike Oldfield 

 

Para acabar con las bandas sonoras, una de mis películas favoritas, Paris, Texas. El tema es "Canción Mixteca", que en el film está en la versión cantada y también en formato instrumental. Esta última hace de fondo a unas imágenes alegres pero que nos hacen entristecer, por obra y maestría del director Wim Wenders.

Y de canciones tristes sueltas, me vienen la cabeza un montón. La mayoría de canciones del álbum de Jeff Buckley Sketches From My Sweetheart The Drunk, lanzado poco después de que traspasase. Tiene un deje amargo, que la producción ayuda a incrementar. Me pasa algo parecido con los temas últimos de Nirvana y de Vic Chesnutt.

Una canción triste y sin embargo muy dulce,  es "Tears Are In Your Eyes" de los Yo La Tengo, os la recomiendo. Otra canción, que refleja el el propio menosprecio, la reducción de una vida a nada, es "Half a Person" de los Smiths, con una letra que describe muy bien el estado de ánimo cuando te sientes menos que nada. Podría recrearme y recrearme en infinidad de música que nos ha acompañado cuando lo vemos todo de color negro.

Querría terminar esta nueva sección con un amigo que vete a saber donde puede parar ahora, un cantautor de las Middlands inglesas que colgó un par de temas en el desaparecido portal Music Downloads y que por más que busco por internet, no lo he vuelto a encontrar. Espero que os guste y que os emocione ligeramente. ¡Saludos! 

Lonely Buoy - Peter Rowe