Hoy hace 30 años: Nevermind - Nirvana. 1991, un gran año para la música

El punto de inflexión musical de una década

Hola amigos, esta es la tercera y última entrada de este día, que literalmente removió toda una década y ya desde un principio. He pensado mucho como encarar uno de los álbumes definitivos de la historia de la música y la verdad no tengo ganas de reseguir las vivencias, el recorrido de esta banda, más que nada porque es más que conocida, hablaré como me pide el cuerpo, desde la vivencia de aquellos días, de cómo lo recuerdo y como este álbum y esta banda me ha acompañado todos estos años, obviamente haré un poco de repaso del contenido de este inmortal álbum.
De hecho, entonces, todo era más lento, las cosas se salían de madre, pero podías seguir todos los movimientos. Tenía que ser hacia noviembre de aquel año cuando escuché por primera vez el "Smells like a Teen Spirit" y seré más que sincero, me impresionó poco. Lo que si me impresionó era el efecto en gente que me era muy próxima y que, sin nunca haber escuchado punk, noise, no-wave, se hacían adictos al álbum, se hacían adictos a una sola canción, de hecho también lo explicaba Thurston Moore de los Sonic Youth, que él se paró en una gasolinera perdida en medio de la nada y el chico que dispensaba combustible la iba canturreando, la última persona que esperaba que supiera de ellos y entonces supo que serian grandes. Es el que me pasó en la primavera del 1992, donde asistí en compañía de un amigo de entonces a un concierto donde gente muy famosa y del "mundillo" hacían versiones de grandes músicos. Pues en el camino de ida y de vuelta no paró de ponerme una y otra vez el "Smells...". Curiosamente en el documental Live! Tonight! Sold Out!! el mismo Kurt Cobain se queja amargamente de esto, que parecía que ellos fueran una jodida banda "one hit wonder" y no un grupo que estaba cambiando literalmente la dirección de la música, obviamente son problemas derivados de la canción del año y de la década. Me compré el CD y por supuesto, no eran un grupo de un single vendedor y había mucho más y que ahora os comento.
"Smells like a Teen Spirit", pocas cosas se tienen que decir de esta canción, se han hecho muchos de estudios sobre ella, sobre si era muy sencilla, si era así o era asá, recuerdo a muchos cabrones, cuando pasó la muerte de Kurt, hicieron un documental creo que en el Canal 33, algunas mentes pensantes de aquí Catalunya decían que lo que hacía era sencillo de realizar, que si no sabía cantar, que solo sabía gritar, se tiene que ser muy corto para atreverse a decir estas gilipolladas. Lo que hizo  Kurt y compañía es volcar en el tema toda la rabia punk, toda la desesperación de una generación en unas líneas de canción y si, un tema actualmente no solo es lo que está escrito en un pentagrama, son otras muchas cosas y que muchos todavía se creen que son solo unas notas musicales. 

Smells like a Teen Spirit - Nirvana

""Come as You Are", este tema es el primero en que los vi en formado videoclip y realmente no me podía creer que esta pandilla que sale hubieran revuelto todo el panorama musical. Después los acusaron de plagio, porque este tema se asemeja mucho a uno que se llama "Eighties" de la banda Killing Joke, pero finalmente no hubo juicio al respecto. Desgraciadamente en la letra hay fragmentos premonitorios de lo que pasaría en el año 1994. 

 

Come as You Are - Nirvana

"Lithium", creo que es una canción más que brillante, con este no-estribillo, combinando magistralmente la parte más tranquila y la más furiosa, con un puente que nos acompaña hasta el final. Y os pongo la canción en su versión en los Premios MTV del 1992, donde despliegan toda su artillería hasta el final y enviando un regalito envenenado a Axl Rose de los Guns N' Roses. 

 

Lithium - Nirvana

"Polly", tal como comenté en el post de Pearl Jam (➜ AQUÍ) hay incidentes más que terribles y que se han materializado en canciones inmortales. Y es el caso de "Polly",  un tema donde se relata la violación de una chica desde la perspectiva del violador. Les contrajo problemas, porque un atajo  de desgraciados cantaban este tema mientras violaban a otra chica. Con todo, un tema más que notable, saliéndose del habitual rabia punk y yendo por el camino acústico. 

 

Polly - Nirvana

"Territorial Pissings", con una intro del Krist Novoselic a la voz, es un tema rápido, destructivo, yendo a toda velocidad, que se encalman un poco las guitarras en el puente para después retomar la marcha de martillo neumàtico de Dave Grohl y Kurt casi quedándose sin voz. 

 

Territorial Pissings - Nirvana

"Lounge Act", uno de los temas medio escondidos entre tantos de emblemáticos que siempre me ha gustado. Es un medio tiempo con un fondo de guitarras repetititvas, un excelente bajo y un final con Kurt desgañitandose. Es un tema redondo, que funciona como un reloj. Maestría!! 

 

Lounge Act- Nirvana

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"Something in the Way", relato de la vida bajo un puente, con una inquietante guitarra, con un triste violonchelo, el mito dice que en Kurt se pasaba días bajo un puente cuando no tenía donde ir, aunque esto es más mito o almenos le sirvió para componer esta tonada inmortal. 

 

Something in the Way - Nirvana

Que decir, de aquellos años, uno lo vivió muy de cerca, todas las idas, venidas, todo el mito alrededor de Kurt y que literalmente se comía la banda. Habría podido ir a verlos en la gira del In Utero, incluso hablé con el amigo de un amigo mío que él sí que fue, sin que nada más me venga a la mente.
Lo que si que recuerdo es la muerte de Kurt en 1994, porque había ido de viaje por Andorra y Francia y justo al volver, todos los noticieros iban llenos. Para muchos, incompresible, para algunos hay muchos puntos oscuros, pero la desgracia es que nadie lo pudo evitar.
Mi último recuerdo fué en Barcelona, el abril del 2014, cuando se cumplían 20 años de la muerte de Kurt, estando en una Avinguda del Paral·lel en obras y aquí es donde nació un poema mío que le dediqué y que muchos de mi generación le debemos. Que suene otra vez el Nevermind y reflexionad!

Hoy hace 30 años: Badmotorfinger - Soundgarden. 1991, un gran año para la música

 

Gritar más alto y acarrear la más pesada carga

Que tal amigos? Hoy, hace treinta años se lanzaron al mercado tres discos que fueron muy significativos e hicieron girar la música, como hacia tiempo que no lo hacia nadie, como ya os he dicho en la primera entrada de hoy. De todos modos, vuelvo a lo mismo que conté con Pearl Jam(➜ AQUÍ), que surgieron de la misma ciudad, que muchos miembros se cruzaron en bandas, pero para mi Soundgarden, que a veces se lo tilda como grunge, para mí no lo es, ya que sus parámetros se acercan más al metal, a las líneas trazadas por Black Sabbat, un caso muy parecido a los Smashing Pumpkins. En la banda que hoy nos ocupa, son famosas las guitarras pesadas y a veces con un punto de psicodelia de Kim Thayil y que es respaldado por dos excelentes escuderos rítmicos como son Ben Shepherd al bajo y Matt Cameron en la batería. Pero lo que destaca es la voz extraordinaria de Chris Cornell. Y además, todo el imaginario de Soundgarden está teñido de un trasfondo oscuro, deprimente y malsano, no sé hasta que punto gratuito, pero que obviamente recuerda a Nirvana. Chris de todos modos tenía una aura de alguien alejado del mainstreim, de toda la gilipollez que envuelve a la promoción de discos y lo que rodeaba a la industria musical.
De hecho empezarían muy pronto a grabar y salir de gira, con el disco Ultramega OK en el año 1988 y fichan para una multinacional como es AM Records y en 1989 sacan Louder than Love y van creciendo hasta que llega el año 1991 y sacan el disco que hoy nos ocupa, Badmotorfinger, que los hace ya conocidos en todo el mundo, aunque aún, algo escorados por todo el marasmo grunge que se desató en los últimos meses de ese año. A pesar de esto, no desaprovechan la ocasión y salen con los Guns N' Roses en la gira de los "Illusions" y comienzan a ser grandes y reconocidos. Vamos a hacer repaso de algunos de los temas que componen el álbum.
Decir que los cinco primeros temas son cinco mazazos, cinco puñaladas, con un rock muy cercano al heavy metal. Comienzan con "Rusty Cage", con la banda acelerada, la voz de Chris llena de efectos pero mágica y la guitarra de Kim destructiva como una motosierra. 

 

Rusty Cage - Soundgarden

Continúan con "Outshined", con un ritmo más lento, pero son los Soundgarden en su salsa, con una guitarra superpesada y Chris aullando como una bestia parda, con un puente que suaviza la parte más cargada, con unos coros notables. 

 

Outshined - Soundgarden

"Slaves & Bulldozers", que tema más brutal, te electriza, te pones en la piel de Chris, joder, como va escalando y escalando, como va gritando más y más dejándose media garganta en el estribillo. Talento sin ninguna duda y un tema rocoso, firme como el más profundo encofrado. 

 

Slaves & Buldòzers - Soundgarden

"Jesus Christ Pose", lo reconozco, cuando la oí las primeras veces era un tema no lo entendía, con esa intro tan larga e incluso ahora, creo que la podían haber acortado algo, pero pasado el tiempo la disfuto como el que más. Como no podía ser de otra manera, los Soundgarden vierten su crítica a lo que se ha convertido en su mayoría, el cristianismo, en pura pose, en auténtico teatro. 

 

Jesus Christ Pose - Soundgarden

 

Con "Face Pollution" cierra uno de los inicios más brutales del rock de los 90, con toda la banda yendo a toda velocidad y otra vez Chris, dándolo todo en la voz.
"Mind Riot", un tema más tranquilo entre tanta electricidad, aunque sí que hay guitarras punzantes, pero todos están más comedidos, aunque se nota mucho Mr. Cornell estaba en estado de gracia, que sale y su voz vuelve a deslumbrar.
Y cierran con "New Damage", con no mucha velocidad pero con toda la pesadez de las guitarras y del resto. Sin duda Badmotorfinger es un álbum que casi no te deja respirar. 

 

New Damage - Soundgarden

A pesar de la buena acogida que tuvieron con este disco, no fue hasta su álbum Superunknown (1994) que se hicieron mundialmente famosos, pero que también acarreó que la banda se partiera. Grabaron otro disco Down on the Upside y a partir de ahí se separaron por doce años hasta su reunión en 2010 y en 2012 sacan un nuevo álbum King Animal y a pesar de que giran y las cosas parecen volver a encauzarse en 2017 Chris Cornell se quita la vida antes de un concierto en Detroit, acabando con una de las bandas más prestigiosas de Seattle y de la última década del siglo XX. Otro gran músico que se nos fue antes de tiempo y otra desgracia para el rock y para miles que ya no podremos disfrutar de su creación y su maestrazgo. ¡Saludos!

Hoy hace 30 años: Mama Said - Lenny Kravitz. 1991, un gran año para la música

El retro que siempre vuelve

Saludos, amigos. Vuelvo para rememorar un nuevo álbum del inolvidable 1991, pero también es, como anuncia el anterior título, que esta recopilación de canciones es una mirada atrás, pero también lo fueron la mayoría de los movimientos del decenio de los 90, sólo el techno era un movimiento en evolución y que haría su revolución particular. Lo que se refiere al rock, al pop, al funky, el soul, a la canción de autor, el folk, todos llegaron a los noventa con las ideas agotadas y quizás también fue la grandeza de esta década, hacer una puesta al día con nuevos intérpretes, con nuevos arreglos y producción, con un mejor sonido y con algunas ideas renovadas.
Os pongo en situación. El bueno del Lenny ya se había estrenado en 1989 con Let Love Rule, un buen disco, con mucho sabor por el pasado y que se empezó a dar conocer en este mundo musical. De hecho no paró. Aprovechando el éxito moderado de este álbum se supo introducir en medio del estrellado, trabajando primero con la mismísima Madonna, componiendo la tremenda canción "Justify My Love", un éxito a nivel mundial y siendo reconocido por su trabajo. Lo siguiente, colaborando con el Sean Lennon, haciendo una nueva lectura del "Give Peace a Chance" de su santo padre John Lennon y con un montón de invitados para protestar contra la invasión de Irak en la Primera Guerra del Golfo, ya febrero de 1991. Como podeis ver el Lenny no perdió nada el tiempo y supo contactar y rodearse con gente del negocio.
Y llegamos al disco que nos ocupa hoy, que a pesar de ser de la década de los 90, es una mirada continua, rescatadora y reincidente de los grandes movimientos musicales de los 60 y los 70. Es un álbum trufado de medios tiempos y baladas, donde predomina la psicodelia, con gotas de soul y donde hay rock, pero menos de lo que podría parecer a primera vista.
El álbum abre fuego con "Fields of Joy", balada bucólica, tranquila y ensoñadora que se rompe momentáneamente con pirotecnia guitarrera, pero que recupera el tono tranquilo antes que finalice. Y luego tenemos "Always on the Run", uno de los grandes temas de aquel año, escrito a cuatro manos con el Slash de los Guns N' Roses, una canción potente reivindicado sin sonrojarse al Jimi Hendrix más explosivo, con un fondo de vientos más que notables. Este hit fue el gran gancho de este álbum y que catapultó a Lenny en las listas y de rebote, a toda su carrera. Tenemos también "It Is not Over 'til It' s Over", como no podría ser de otra manera, el señor Kravitz reivindica las grandes baladas del soul, bien secundando por una orquesta y con el resultado que se mimetiza perfectamente con los grandes temas los 60 y los 70. Una de las canciones que más me gusta de este álbum es "More Than Anything in This World", con sólo voz, batería y órgano, un excelente ejercicio minimal y que sigue claramente el rastro del tema que compuso para  Madonna el año antes. "The Difference Is Why" el tema que reivindica con más fuerza en el verano del 66, con recuerdos para Janis Joplin y los Jefferson Airplane. "Stop Draggin 'Around", un poderoso medio tiempo, rítmico, con una presente guitarra y un pegajoso estribillo. Y "When the Morning Turns to Night", la balada más lenta y parsimoniosa del disco, con el Lenny deleitándose, pero con buen órgano secundando el tema.
Mr. Lenny Kravitz después de este álbum tuvo una fructífera carrera en los 90 y sigue en la carretera hoy, en buena parte gracias a este disco. Rememorad aquel año y también, id más atrás en el tiempo. 

Always on the run - Lenny Kravitz