Canciones de relleno o canciones olvidadas (I)

  

Inicio esta sección reivindicando las canciones olvidadas en álbumes, o también, haciendo referencia a las canciones que se utilizan para rellenar un álbum y que en la práctica no representan mucho en la carrera que lleva una banda o un músico. Y es una idea que me rondaba por la cabeza desde hace mucho tiempo, que tengo muchas ganas de hacer y ha sido uno de los motivos para volver a poner en marcha EL PROFETA ESTUDIANTE, desde octubre.
Este tema de U2 ya lo mencioné en mi artículo sobre Kid Creole and The Coconuts (➜ AQUÍ). También añadir que las chicas de esta banda también pusieron sus voces en los coros y recordando una entrevista que le hicieron a Adam Clayton, él también está en los coros, pero no está acreditado en ningún lugar y nadie hace referencia a ello, solo soy yo recordando una entrevista. Hay que decir que esta melodía merecía ser single y dejar de lado "Two Hearts Beat as One", una canción que para mí no tiene suficiente fuerza y se equivocaron en lanzarlo com sencillo.

Red Light  - U2

 

Creo que el señor Mark Eitzel es especialista en hacer canciones de relleno, tendrá letras muy buenas, pero musicalmente es más árido que una tonelada de arena del Sáhara. Pero revisando su discografía, me ha sorprendido este tema instrumental, que encuentro bien aprovechado, que se aleja de sus parámetros de songwirter y nos sitúa en una tesitura electrónica. 

 

Cobh - Mark Eitzel

Para mí, esta canción del Surrender to Jonathan es una de las mejores del disco, esta combinación de acordeón y vientos enamora. Nada que objetar y mucho que reivindicar a un gigante como el señor Richman.  

 

French Style - Jonathan Richman

Debo reconocer que cada vez me cuesta más escuchar a la banda de La Jonquera, sobre todo por las letras, que nunca me han convencido y cada vez menos cada año que pasa. Un tema de relleno total, con todos los parámetros típicos y tópicos de la banda. 

 

Dubtes - Sangtraït

Esta tonada de Loreena explica las últimas palabras de un monje de la Edad Media en la isla irlandesa de Skellig. Un tema tranquilo y atmosférico que quizás queda un poco eclipsado por grandes temas como "The Mummers' Dance" o "Marco Polo" de su álbum The Book of Secrets.  

 

Skellig - Loreena McKennitt

Otra pieza que es relleno total es esta de los Stooges. No sé si es una grabación clandestina de una misa negra o un grupo de monjes de clausura pasados de LSD. Un tema para dejar de lado y que no pasa nada, lo más importante que hicieron Iggy y compañía está en las otras canciones. 

 

We Will Fall - The Stooges

Si algo ha caracterizado a Depeche Mode ha sido concentrar fuerzas en los singles potenciales y en el resto de temas dejarlos a su suerte, meros comparsas de los cortes más trabajados. Y yo intencionadamente fui a uno de sus álbumes considerado más flojo y me encontré con este tema que me recuerda un poco al sonido de Kraftwerk y creo que es una buena canción y con todas las coordenadas que conocemos del combo de Basildon. 

 

The Sun and the Rainfall - Depeche Mode

Álbumes de una década sin nombre: The Invisible Man - Mark Eitzel (2001). Redención vía Pro Tools

Mark Eitzel. Buff. Como dice un amigo blogger, esto no lo aceptan los estómagos de todos los oyentes. Lo digo porque este señor puede ser la cosa más aburrida del mundo o encontrar, con un poco de suerte, por algún sitio la gracia.

También lo digo por propia experiencia. Y también por la cabezoneria del señor Eitzel. Me explico. Sus conciertos suelen ser de una aridez total, donde algunos saben extraer el máximo de la guitarra y la voz, el señor Eitzel naufraga estrepitosamente. Todo su cancionero parece igual, a veces con una afectación que podría igualar al Lluís Llach, y por supuesto, aunque haga broma con el público entre canción y canción, él interpone un muro infranqueable, donde las canciones, rara vez tienen respuesta por parte del respetable.

Aquí quisiera poner algo de opinión. Bajo mi punto de vista, los cantantes trabajan con canciones y estas, tienen que ser un todo, tanto la letra como la música (hablo aquí de la mayoría de canciones que se interpretan en el rock, folk, cantautor, pop, soul, obvio los músicos que fundamentan su repertorio con música instrumental), lo que el señorito Mark tanto le da, él quiere contar su historia, aunque la música se resienta.

Mark fue durante muchos años cantante principal de los American Music Club, un grupo con bastante prestigio en América, sobre todo en ámbitos alternativos, hasta que en 1993 decidieron disolverse. Y Mark empezo su carrera en solitario con álbumes como Caught in a Trap and I Can't Back out 'Cause I Love You Too Much, Baby o 60 Watt Silver Lining, donde tenemos nuestro amigo en su salsa, discos que ponen a prueba nuestra paciencia, ninguno de estos dos tienen un mísero single, alguna canción si que podemos encontrar que destaque, como por ejemplo "Cleopatra Jones", del último álbum mencionado. 

Para suerte de Mark, Peter Buck de los R.E.M. le ayudó en su álbum West, y se nota. Encontramos aquí canciones más amables y con más color: Pianos, acordeones, variedad en definitiva, temas más potables y todo está más equilibrado como en "Free of Harm" y "Then It Really Happens".
Y The Invisible Man fue su siguiente paso, y un acierto, al menos así lo creo. El señor Eitzel se encontraba sin banda a principios de década, y decidió comprarse un Mac y un equipo de Proo Tools (para los que no esteis familiarizados en estos términos os dejo un enlace →aquí y →aquí). Obviamente la jugada le salió muy bien, es un buen álbum que bascula acotado entre la música electrónica y algunas gotas de pop, country, rock y música de "songwriter".

Hagámos un pequeño repaso. Empieza con "The Boy With The Hammer In The Paper Bag", toda una declaración de intenciones, ritmos claramente maquinales, un piano resonante en la canción, y un "relleno" ambiental muy conseguido. Un, más que meritorio comienzo.

A pesar de este impresionante comienzo, el Mark no renuncia del todo a su vertiente más "songwirter" y afectada, temas como "The Global Sweep of Human History" o "Without You" así lo atestiguan, pero se salvan por la cuidada instrumentación y por el hecho de que sólo sean dos. "Bitterness", el tema más arriesgado y más electrónico del disco, sin embargo muy acertado.

"Sleep", un tema onírico y lo más ambiental del álbum. Resonancias, y más resonancias, flotar y flotar como decía Pennywise. "To the Sea", sin duda, el tema estrella, piano, guitarra, ritmos electrónicos, efectos ambientales, todo está sumamente equilibrado.

Y para terminar el repaso, "Proclaim Your Joy", un tema hecho en cinco minutos, utilizando tres acordes. Tiene que ser los temas con más marcha que habrá compuesto nunca y que tampoco tiene pérdida.

La carrera posterior de Mark ha sido bastante desigual, aunque al menos, ha experimentado, como hizo en su recopilatorio de versiones en Music for Courage and Confidence, bastante sui generis, donde encontramos una correcta interpretación del "Ain't No Sunshine" de Bill Withers. En The Ugly American, el señor Eitzel hace una reinterpretación de algunos temas de American Music Club con una banda de músicos griegos. También ha tenido tiempo de reunificar los American Music Club, sacando en 2003 el álbum Love Songs For Patriots y en el año 2007 The Golden Age.
Candy Ass del año 2005 fue un intento de retomar la senda de The Invisble Man, pero no tiene el nervio y la genialidad que logró en su antecesor. Y en este año presente ha sacado su último trabajo, Klamath, en la misma línea, pero peor aún, suena aburrido y sin ninguna concesión cara a la galería, como si todos los aciertos del disco que os he comentado hoy los esquivara intencionadamente. 

The Invisible Man,  creo que es un trabajo único y que no se volverá a repetir. Sin embargo el prestigio de Mark está asegurado y aunque musicalmente sus siguientes trabajos no son demasiado recomendables, al menos ha sabido arriesgar y no tener miedo de hacer cosas diferentes.