Me disculparán la gente de The Builders and the Butchers por elaborar esta recomendación sin profundizar demasiado, hacerlo de manera apresurada y ser un poco tendencioso en la forma en que abordar su discografía. Sin embargo, les diré que una de las principales razones para volver a arrancar con EL PROFETA ESTUDIANTE ha sido poder recomendar y escribir sobre bandas tan excepcionales como ellos. Este grupo originario de Alaska que se aventuró hacia el sur, a Oregón, buscando un clima más benigno y también la escena musical en Portland, de donde han surgido grandes nombres en los últimos años, como The Decemberists, The Dandy Warhols o Portugal The Man. Esta última banda también tiene sus raíces en Alaska. A principios de este año, estaba muy enganchado a su primer disco que lleva su nombre (The Builders and the Butchers), que me parece un disco fresco, urgente, desinhibido y que retrata dramas rurales, la vida de los mineros, el día a día de los pioneros americanos del siglo XIX. De este primer trabajo destacaré tres canciones.
"Bottom Of The Lake" con una poderosa orquestación y un ritmo incesante:
Bottom Of The Lake - The Builders and the Butchers
La vida de los mineros retratada en esta magistral canción:
The Coal Mine Fall - The Builders and the Butchers
Y para mí, la canción estrella de este álbum, un drama rural de los pioneros, con toda su dureza:
Bringin' Home the Rain - The Builders and the Butchers
La vida ha seguido y afortunadamente para ellos, han podido seguir grabando y haciendo giras. Destaco "Barcelona" de su álbum Salvation is a Deep Dark Well, donde el cantante se obsesionó con la Guerra Civil Española e incluso viajó a Barcelona para informarse:
Barcelona - The Builders and the Butchers
De su trabajo en Western Medicine, destaco "Poison Water", una balada inquietante, majestuosa e inmensa:
Poison Water - The Builders and the Butchers
Para terminar, les dejo con un concierto en vivo presentando su primer trabajo, un directo antológico:
Personalmente y por cómo me siento, me resulta difícil escapar del ritual de las tradiciones, celebraciones y fechas de consumo desenfrenado, ahora y hoy, que descenderemos por un tobogán que no se detendrá hasta dentro de dos meses y pico. Hago una lista: Halloween/Castañada, Todos los Santos, el Día de los Difuntos, Black Friday, Puente de la Inmaculada, Sorteo de Navidad, Nochebuena, Navidad, San Esteve, Nochevieja, Año Nuevo, Noche de Reyes, Reyes, Rebajas. Notas cómo la gente está alineada y cómo responde a toda esta locura en la que estaremos inmersos durante algunas semanas. ¿Qué hacer? Tal vez la clave sea una estrategia combinada: ir con la corriente, entendiendo el porqué arrastra y al mismo tiempo, proteger nuestro castillo, preservar lo que es propia y rechazar toda la porquería derrochadora que nos quieren imponer en la medida que se pueda y, sobre todo, tener paciencia.
Hoy os traigo un fragmento del pasado y de alguna manera, el cierre de una era marcada por el soul-pop británico, tan presente y al mismo tiempo, tan evanescente. Esta banda sueca, que había estado trabajando durante toda la década de los 80, finalmente tuvo sus minutos de fama. Contemporáneos y similares a Fine Young Canibals y de alguna manera precursores de Scissor Sisters, esta banda con claros fundamentos psicodélicos tuvo su momento destacado cuando toda la ola de soul británico que reinó en la segunda mitad de los 80 estaba a punto de ser reemplazada por otros. Los años 90 serían muy diferentes tanto para los músicos como para las bandas y sus formas de hacer música. ¡A DISFRUTAR!
¡Saludos amigos! Este tema lo tenía en mente para compartirlo aquí hace meses, incluso diría años. Y esta, en particular, es la típica tonada de la que la mayoría de las veces el locutor de radio no sabía o no quería mencionar el nombre. Solo recordaba el increíble saxofón que flota majestuoso en la canción. Y transporta a algunos, como yo, a la infancia, a otros a su juventud, cuando todo o casi todo era posible, y las notas que os presento hoy te catapultaban. Es la magia de la música, que la mayoría de nosotros sabemos leer, pero a todos nos emociona...
Cuando leías la prensa musical de antaño, una de las cosas más comunes que te encontrabas era cómo manejaban la fama nuestros héroes musicales y la mayoría de las veces la cosa no era nada positiva, como podeis imaginar. Y, por supuesto, las compañías discográficas estaban en el punto de mira de sus críticas. Nadie se imaginaba el panorama que nos encontraríamos hoy en día y muchos, seguramente al verlo, desearían retroceder en el tiempo y aceptar ciertas condiciones. En mi opinión, podrían haberse quedado con eso en su interior, pero hay que reconocer que algunas de las canciones que he elegido son casi patrimonio cultural de la humanidad, y también debo reconocer la valentía y el empuje de estas personas a la hora de expresar lo que sentían y decirles a la cara de los directivos de las grandes compañías lo que pensaban. Hagamos un breve repaso.
Fish, el cantante y letrista de Marillion, sufrió mucho la fama, y de hecho, la canción "Incommunicado" parece una burla comercial e intencionada de todo lo que llevaba mal del negocio. Musicalmente, la canción es un desastre, quizás uno de los momentos más bajos de esta banda que finalmente terminaría con la salida del cantante escocés.
Incommunicado - Marillion
Continuamos con los amigos de Athens, donde Michael Stipe reflexiona sobre cómo afronta el mundo de la fama y cómo lo afecta, de manera triste y al mismo tiempo alienada.
E-Bow The Letter - R.E.M.
Es conocido el gran problema que tuvo The Smiths con su compañía discográfica, Rough Trade, que era demasiado pequeña para una banda como ellos. Y en la letra encontrareis de manera metódica y milimétrica el retrato de su devenir con la empresa.
Paint a Vulgar Picture - The Smiths
En palabras de Ian Astbury, el cantante de The Cult, el período en que concibieron su álbum Beyond Good and Evil fue un descenso a los infiernos, como expliqué al final de otro de mis artículos (➜ AQUÍ) Afortunadamente, supieron ver que era una operación de la discográfica para exprimir a la banda y se desvincularon de la compañía. Y en esta canción, la letra parece reflejar toda su lucha.
War (The Process) - The Cult
Este tema de Pink Floyd es un gran clásico y, al mismo tiempo, un documento histórico, sobre cómo se las gastaban las compañías con las bandas y el trato paternalista y aprovechado que dispensaban.
Have a Cigar - Pink Floyd
Un escándalo que hizo correr ríos de tinta fue la negativa de EMI a publicar el primer álbum de los Sex Pistols y, obviamente, Johnny Rotten y su familia no se abstuvieron de tirar toda la mierda posible contra ellos.
EMI - Sex Pistols
Mike Oldfield, cuya relación con la compañía y, para más aclaraciones, con el jefe de Virgin, Richard Branson, ha sido de amor-odio y odio a muerte, para luego hacer un documental en el que aparecen los dos como amigos de toda la vida. En el álbum Amarok, Mike llegó a insultar personalmente a su jefe de forma directa, con la indirecta de hacerlo en morse. O como la canción que te dejo abajo, donde califica las condiciones contractuales como tortura y esclavitud. ¡Ya me dirás qué opinas!
.png)
